lepillolediStefano

TRASLOCATO

2008-07-01T19:08:00.001+02:00

Il blog ha traslocato

ora lo trovate

a questo indirizzo

lepilloledistefano.menstyle.it

venitemi a trovare

baci

Monogrammi

2008-05-08T00:24:00.000+02:00

Due post in cui parlo di Marc Jacobs così vicini? Mi potrete perdonare? Ma quando ho visto questi nuovi occhiali Louis Vuitton non ho potuto non pensare che Marc è sempre pronto a stupirci, effetti speciali compresi. Louis Vuitton ha infatti lanciato gli occhiali da sole maschili Monogram Illusion, fusione tra tecnologie innovative nello sviluppo delle lenti e design glam e un po' 80s. Un apposito team di specialisti nel design e nell’ottica ha sviluppato una particolare tecnologia fotocromatica: al variare dell’intensità del riflesso del sole la nuova lavorazione fa comparire sulla lente uno speciale ologramma, che riproduce fedelmente il celebre motivo Monogram di Louis Vuitton. La montatura a mascherina dalla forma arrotondata è in acetato, il logo LV è inciso sul ponte delle lenti, mentre il motivo del Monogram è inciso esternamente sulle astine. Alla modica cifra di 365 eurini. Allora, non ditemi che non vi piacciono un sacco. Come? Alcuni preferiscono i Rayban Wayfarer? Bene, allora se proprio non li volete, ma ve li trovaste in casa, sapete sempre che li potete spedire al mio indirizzo! :O)

Frou Frou

2008-05-08T00:04:00.000+02:00

Camilla è una mia ex-studentessa, una di quelle molto presenti, che fanno un sacco di domande, che ti seguono e sembrano anche entusiaste di quello che stai raccontando. L'ho sempre considerata molto motivata e interessata alla moda, anche per questo ho appreso con piacere di questo progetto che un po' mi aveva tenuto nascosto. Sono un grande appassionato di ri-uso, quindi apprezzo tanto queste giacchine/camiciole che nascono da vecchi abiti, frivoli, carini, ma forse un po' troppo retrò, che nelle mani di Camilla Vaccari, grazie a passamaneria, scampoli di stoffa e tanta creatività, acquistano un'aria più divertente e contemporanea, mantendo un mood bon ton. I capi nascono come collaborazione con il negozio, luogo storico per il vintage, Cavalli e Nastri di Milano, dove li trovate in vendita. Sono sicuro che questo, per l'estro di Camilla, è solo un primo - interessante e 'da comprare' - passo verso qualcosa di più grande.

Voi sapete che lo amo

2008-05-07T23:57:00.000+02:00

Se siete lettori di questo blog sapete che per me Tokidoki è un amore molto poco segreto. Ricevo questo e lo posto, peccato non essere a Roma, sob...ma che può vada! Si tratta di un mio ordine!

UNA GIORNATA DEDICATA ALLA CREATIVITA' MADE IN ITALY

Tokidoki: da Roma a Los Angeles passando per il Giappone.
Simone Legno, artista romano dal successo internazionale, sabato 10 maggio dedica un'intera giornata alla sua città e ai suoi fan, presso Jam Store - La Rinascente.
Simone Legno, creatore di tokidoki, è un giovane talento romano con un'incredibile storia di successi internazionali. La sua arte è famosa per fondere elementi stilistici della tradizione figurativa orientale con un'attitudine smaliziata tutta italiana. Primo artista italiano a realizzare una linea di toys con i produttori mondiali di maggior fama, vive oggi a Los Angeles dove è riuscito a realizzare il suo sogno, creando una linea di abbigliamento e gadget amata in tutto il mondo. Fonte d'ispirazione quel mix inconfondibile tra modernità e tradizione giapponese, un amore innato per un popolo gentile e cortese, ma allo stesso tempo giocoso ed estremamente creativo. tokidoki è un mondo felice, fiabesco, un gioco dell'immaginazione di Simone Legno: dolce e puro, ma anche provocatorio e sofisticato <<>>.
Sabato 10 maggio Simone Legno dedica una giornata alla sua città: il primo incontro alle 11.00 presso Jam Store della Rinascente dove si terrà un workshop per il gruppo vincitore del contest "tokidoki meets IED" volto a dare spazio ai talenti emergenti del mondo della comunicazione visiva, del fashion design e dell'event marketing. L'obbiettivo è quello di valutare la fattibilità del loro progetto direttamente con Simone Legno che guiderà l'elaborazione individuale da parte di ciascuno di essi.
Dalle 17.00 in poi meet and greet per i fan e premiazione ufficiale del contest con tutti gli studenti dell'Istituto Europeo di Design di Roma. Simone Legno racconterà la sua esperienza di designer internazionale e la sua escalation presentando i suoi ultimi lavori in un party dallo stile davvero tokidoki style.
About tokidoki
h 11.00 workshop dalle 17 alle 20 meet and greetJam Store - La Rinascente - Roma

Punti di vista

2008-05-03T14:17:00.000+02:00

Di lui sono riuscito a sapere via mail solo che si occupa di comunicazione e creatività. Ho scovato le sue foto su Flickr e me ne sono innamorato. Mi piacciono gli scorci, l'uso delle luci, il punto di vista di Andrea Ferrato. Mi sembra che la sua visione si basi più sulle assenze (da un'immagine, da un non luogo...) che sulle presenze...e sarebbe interessante scoprire il perchè. Questo il link del suo portfolio online http://www.flickr.com/photos/metabox/ dal quale ho estrapolato - con il suo permesso - tre scatti, scelti in base a quello che trasmettevano a me in questo momento, sul sito ce ne sono altri meravigliosi, con molto spazio dedicato all'arte e al design. Ditemi cosa ne pensate!

Sul prato verdissimo

2008-05-02T10:45:00.000+02:00

Non ho mai messo piede su un prato da golf, non ne ho mai sentito l'esigenza, ma ho sempre desiderato possedere un paio di scarpe bicolore come queste della linea golf di Alexander. Il modello, classico e tecnico, è realizzato in vitello idrorepellente bicolore, bianco e marrone, con un frangione e delle impunture particolari, ma esiste anche la versione in cavallino a quadri, scozzese e suede, per i più eccentrici. La cosa più vicina a questo stile che io abbia mai posseduto, e che dimora ancora nel mio archivio oggetti dagli anni ottanta, sono un paio di scarpe bicolor b/n di Cult, bombatissime e pesantissime, alla Curiosity Killed The Cat per intenderci, che avrò indossato tipo due volte e sono ancora nuove. Sono convinto che con queste di Alexander, nel modello senza tappini per essere più stabili nel lanciare la pallina, visto che io NON voglio lanciare nulla - se non nuovi trend, ma questa è un'altra storia - sarei un urlo.

Più info nel sito www.alexandernicolette.it

Marc! Olivia!

2008-04-30T09:50:00.000+02:00

Quando ho visto per la prima volta questi headband, questi cerchietti di stoffa, che sembra spugna a dire il vero, ma non ne posso avere la certezza, sulla passerella della sfilata a-i 08-09 di Marc Jacobs, sapevo che mi ricordavano qualcosa di ben preciso, che si legavano inscindibilmente ad una immagine che avevo nel mio piccolo archivio neuronale di foto e ricordi...alla fine sono stato illuminato, è scattata una scintilla, oppure quei due neuroni rimasti hanno cozzato fra di loro e ho capito. Olivia! Sì, Olivia Newton John, l'amata Sandy di "Grease", nella sua versione più 80's, sorellina ideale di Jane Fonda, nel periodo ginnico di "Physical". Il video - strepitoso, quello con i ciccioni che diventano dei fustacchioni e viceversa in una sexy palestra - vedeva la nostra Olivia con tanto di fermacapelli-detergi sudore proprio simile a quelli mandati in passerella dal nostro Marc. Tutto ora ha un senso e io posso ritornare a dormire sonni tranquilli. E sono sicuro anche voi!

(Le foto di sfilata da style.com)

...è lui o non è lui?

2008-04-30T00:53:00.000+02:00

Affermazione n° 1: amo Vogue Paris. Affermazione n° 2: adoro Mario Testino. Affermazione n° 3: ma non è che si siano sbagliati ad accreditare a Testino questo bello scatto in copertina dell'ultimo numero del giornale? Julianne Moore non sembra anche a voi fotografata in puro stile Terry Richardson o è solo una mia impressione?

PS: ma vi ho mai raccontato di quando ho visto Testino seduto ad un caffè - normalissimo e ben poco chic - insieme ad Anna Wintour - sì, proprio lei - prima di una sfilata di Marni???

Superfine

2008-04-29T23:30:00.000+02:00

In un mondo - quello della moda- dove tutti si definiscono up to date e trendy, dove tutto appare scintillante e figo, è difficile capire chi veramente sta dicendo cose nuove. Il marchio Superfine, in maniera meno gridata di altri, è sicuramente cool, lo è per dichiarazioni d'intenti, lo è nel dna. Come non potrebbe esserlo se ogni loro campagna, da quandoSuperfine è nato nel 2003, è fotografata da quel genio di Jan Welters? Lucy Pinter e Flora Evans, fondatrici del brand, hanno da subito dato un taglio urbano e fashion oriented, creando sinergie con nomi importanti della moda, come Philip Treacy, il cappellaio lanciato dalla compianta Isabella Blow, creativo e funambolico, spesso a fianco di McQueen nei suoi esperimenti più elettrizzanti, o come Judy Blame, creatore di gioielli, alcuni venduti anche al Dover Street Market di Londra, per esser chiari il negozio di Comme des Garcons, ma anche contributing editor di I.D. e stylist negli 80s di alcuni personaggi del british music world. Ora la collaborazione con un altro genietto della moda inglese: Robert Cary- Williams. E ho l'impressione che il mondo di Superfine continuerà a stupirmi assai!

Le foto sopra sono quelle dell'ultima campagna di Welters per il brand, non dite che non sono meravigliose!

Ri-Suoni

2008-04-28T09:53:00.000+02:00

Non ho ben capito se il prezzo sopra al piatto del giradischi è quello dello strumento in questione o di qualche capo non ben precisato. In una vetrina abbastanza inutile, da prontismo moda per intenderci, o poco di più, colgo questo oggetto del passato che, da quando la catena-brand francese A.P.C. ha riportato nei suoi negozi monomarca, riabilitandone l'uso, perchè graffiando il disco dà un'anima alla musica che gli mp3 mai potranno avere, beh io l'ho inserito di diritto nella mia wish list. Sono sempre degli spunti che i miei devoti lettori dovrebbero cogliere. Ma i regali stanno latitando. Uffi!

Desideri da kidult!

2008-04-28T09:46:00.000+02:00

Non saranno stra-cult come lo statement di una maglietta di Raf Simons o una di Comme des Garcons. Saranno forse un po' cheap, quasi da mercato, visivamente poco di ricerca. Forse sfioriamo il nazional-popolare ancora di più che a citare 'Amici' di Maria De Filippi. Ma alzi la mano chi non vuole la t-shirt con Pebbles dei Flinstones o con un Barbapapà. E se qualcuno la alza davvero, lo colga un fulmine, perchè io, alla mia veneranda età (sempre 29, come 'La tata'), le vorrei entrambe!!! Sono bellissimeee.

Illuminatamente

2008-04-28T09:39:00.000+02:00

Fa un po' astronave e un po' discoteca tipo Studio 54, o giù di lì, ma ammetto che è un mio sogno segreto da sempre avere una seduta che si accende, e di conseguenza illumina l'ambiente attorno, a mo' di lampada, magari proprio quando ti ci siedi sopra. Ho scovato il divano - una meraviglia, ammettetelo - a That's design, che si è svolto in Via Tortona durante il Salone del Mobile di Milano. Amo. Stop.

Gesti al femminile

2008-04-20T16:53:00.000+02:00

Medesimo specchietto, a fiore e fucsia, due gesti diversi, ma per un rito molto al femminile: il trucco al volo! Lo trovo molto affascinante. Da sopra la mia cat-woman ed Erika. :O)

Heart-shaped room

2008-04-20T16:50:00.000+02:00

Dedicated to the one I love! :O) Fotografata a That's design in via Tortona, durante i giorni del Salone del Mobile di Milano.

Surfin' the silver trend

2008-04-19T11:52:00.000+02:00

Statement

2008-04-19T11:47:00.000+02:00

Thinkin' about a new look

2008-04-19T11:44:00.000+02:00

Che ne dite di questo outfit per me? Magari spezzato con un bel denim come pantalone? Di borse di quel tipo ne ho sempre usate, mi fa un certo effetto vederle ora in vetrina in una boutique, mentre la sneaker e l'imper sono molto miei. La cravatta forse su di me non è il top, ma magari se la nascondo sotto al capospalla non è uno schifo neppure lei. Bello l'insieme, il problema però, oltre alla taglia, è avere un budget per comprare un po' di cose nuove. Sob!

E vai di kawaiiiiii

2008-04-17T11:26:00.000+02:00

Sempre in Tortona. Ma non sono deliziosi??? In vetrina da Art.Box al Superstudio +. Sono i -minus +plus, i primi toys italiani o almeno così mi sembra di aver capito dal sito dei loro creatori. Andate su www.lab81.com per more info.

Woofy

2008-04-17T11:04:00.000+02:00

Woofy in giro per Via Tortona, durante i giorni del Salone del Mobile a Milano. Innamorato di questo cane, ne ho fotografati tipo quindici che sono tutti venuti sfuocati. Questa è forse la foto più significativa e quindi ve la beccate ben bene. Ma non è carinooooooooo???

Il primo poster Studio 8

2008-04-14T04:18:00.000+02:00

Il primo poster prodotto da Studio 8. Che campeggia nella vetrina del negozio. Protagonista, come Pin Up sensuale e ironica, è Demetria. Photo, Hair & make-up sono di Mirco Cangini, mentre styling e creative direction sono mie. Amo questa foto. :O)

In giro per press day 2

2008-04-11T22:55:00.000+02:00

Rispettivamente, dall'alto in basso: interni nello show-room di Tommy, Boz e Premiata. La devo smettere di fotografare le poltrone, ma mi piacciono troppo, che ce posso fa'?

Catering

2008-04-11T22:50:00.000+02:00

Le patate novelle, con formaggio e bacon, formato caramella nel domopack. Da Tommy, catering buonissimo!

Per i più golosi

2008-04-05T00:04:00.000+02:00

Bon Bon per i più golosi? No! Colorati dessert, ma per fashion victim! Decisamente strepitosa la nuova vetrina della boutique Moschino a Milano. ;O)

In giro per 'press day'

2008-04-04T08:10:00.000+02:00

In giro per gli open day di moda (dicasi open day/press day quella giornata in cui un pr, un brand, uno showroom decide di mostrare la/le collezione/i alla stampa...) -24 in due giorni, siete fieri di me?- mi sono soffermato su alcuni particolari di arredamento/allestimento da fotografare. Come, dal basso in alto, le belle poltrone nello showroom di G-Star, una di quelle che arredano Futurenet ed infine i due strepitosi omini in black & white che sovrastavano l'allestimento all'ingresso di Closed, io sono il fiero possessore di due loro versioni in miniatura! Eheheheh.

Inseguendo pavoni

2008-03-27T08:29:00.000+01:00

Se mi avessero detto dieci giorni fa che avrei trascorso una buona mezz'ora del martedì dopo Pasqua a correre (correre, io?!) dietro a due pavoni (due pavoni, avete letto bene, stiamo parlando di natura, parco, aria aperta...!!!), non ci avrei creduto! E invece, questi due cialtroni di pavoni (cialtroni perchè mica erano così disponibili a posare per un servizio fotografico davanti alla mia macchina fotografica, ancor più cialtrona di loro), meravigliosi, dal fare elegante e dai colori sgargianti, ma la voce -ammettiamolo- un po' sgradevole, mi hanno ammaliato e io mi sono messo a stargli dietro, neanche fossi un paparazzo che da la caccia a Britney! Il risultato in parte è qui, notare il sole meraviglioso, che è andato ad intaccare il mio classico pallore lunare! Belli i pavoni...dovevate vedermi, sono ritornato bambino e pure un po' ebete. Mi sono quasi messo a fare il loro richiamo, pur di fotografarli, ma col cavolo che mi hanno fatto una bella ruota. SOB!

Splendore nell'erba

2008-03-27T08:14:00.000+01:00

Qualcuno mi sa spiegare le motivazioni reali per cui io finisco sempre per fotografare la mia ombra riflessa in ogni dove? Sono sicuro che ci sono delle tangibili, serie e psicologiche cause dietro questo mio insano gesto. Ma Wow, che bell'ombra ho! NO???

Zippiamoci

2008-03-25T18:06:00.000+01:00

Ho criticato sempre molto in passato lo stile di Luca, e lui mi ha un po' odiato per questo, salvo poi ricredermi ultimamente, da quando lo vedo arrivare per il nostro consueto caffè insieme vestito in maniera impeccabile con i suoi pullover bon ton e i jeans giusti. Ma ieri ha toccato quasi vette d'avanguardia pura, con questo maglioncino comprato in super-sale online, con cappuccio e zip in obliquo che, chiusa completamente, trasforma il capo in una sorta di esperimento alla Gareth Pugh! Non potevo non fargli un paio di scatti. Cool indeed!

Les Hommes: il nuovo showroom milanese

2008-03-25T17:44:00.000+01:00

Li ho già intervistati, sia per Made, sia -ai tempi- per Label, loro mi sembrarono molto interessanti, pieni di cose da racontare e assolutamente complementari, forse per il fatto che uno è capricorno e l'altro bilancia? Rappresentano l'ultima ondata della moda belga e ora i due, meglio noti come LES HOMMES, scelgono Milano come vetrina internazionale delle proprie collezioni uomo e donna. In Via Bergamo, nel cuore della zona compresa fra Porta Vittoria e Porta Romana, dove la tradizione milanese si coniuga da tempo all’avanguardia della moda e del design, LES HOMMES ha inaugurato uno nuovo show-room, sede delle campagne vendita internazionali e destinato ad ospitare eventi. Ed infatti proprio in questo spazio hanno presentato la nuova collezione LES HOMMES Femmes.
La contrapposizione di elementi opposti, da sempre componente essenziale dello stile LES HOMMES, caratterizza anche questa nuova location, e risulta enfatizzata dall’insieme dell’ambiente – volutamente moderno e minimale – in aperto contrasto con la struttura del palazzo d’epoca in stile “vecchia Milano” che lo ospita. 200 mq con al piano terra un’area open space, mentre nel basement sottostante si sviluppa la zona uffici.
Il primo elemento distintivo è costituito dalle ampie vetrine su strada che conferiscono allo show-room l’aspetto di un negozio, di cui si possono così percepire immediatamente l’atmosfera rilassata e accogliente. L’ambiente è luminoso, la luce moltiplicata dall’uso di numerosi specchi strategicamente posizionati lungo il perimetro, in forte contrasto con il soffitto, completamente nero. Per muri e pavimenti è stato utilizzato il cemento, le finiture sono in bronzo, e scenografici tendoni in velluto nero separano e articolano lo spazio. Poltrone e pouf in velluto si mescolano a lunghi tavoli in legno wengé. Dominano ovunque i colori icona di Tom Notte e Bart Vandebosch: nero, grigio e bronzo.
Autore del progetto è Glenn Sestig, architetto originario di Anversa, che insieme al pittore Bvardk ha fondato uno dei più conosciuti e apprezzati studi di architettura belgi, da tempo dedito alla progettazione di spazi commerciali e residenziali caratterizzati da uno stile elegante e contemporaneo.

Dal progetto allo stampato

2008-03-24T00:03:00.000+01:00

«Dal progetto allo stampato»
Orizzonti e prospettive delle tecnologie di stampa in convegno all’Isia di Faenza

In occasione dell’inaugurazione dell’anno accademico 2007-2008, l’Istituto Superiore per le Industrie Artistiche – Isia Faenza, organizza il convegno «Dal progetto allo stampato. Orizzonti e prospettive delle tecnologie di stampa». Venerdì 28 marzo 2008, a partire dalle 9.30, nell’aula magna dell’istituto manfredo, si dibatterà sul futuro di stampa e cartotecnica. Sul palco dei relatori saliranno alcuni dei maggiori esperti italiani: Ester Crisanti, direttore tecnico di Italia Grafica; Lorenzo Villa, direttore di Italia Publishers; Emilio Gerboni, direttore di Italy Converting; Marco Picasso, direttore di Graphicus. In qualità di rappresentante della realtà operativa, Claudio Rossi, direttore generale di Faenza Industrie Grafiche. A fare gli onori di casa il professor Adalberto Monti, docente di tecnologie della comunicazione all’Isia. «Un convegno voluto – spiega Monti – per delineare un obiettivo comune fra mondo produttivo e scuola. Assolutamente in linea con lo spirito del nostro istituto, dedicato a una forte integrazione fra sapere e produzione».
Gli interventi spazieranno dalla storia della stampa al packaging, passando per la computer grafica. Perché: «La stampa, più di qualsiasi altro mezzo di comunicazione, è lo strumento migliore – afferma Adalberto Monti – per fare sapere cosa hai fatto».
Il convegno, aperto a tutti, si avvale del patrocinio del comune di Faenza e della provincia di Ravenna.

Per ulteriori informazioni:
tel. 0546/22293
fax 0546/665136
www.isiafaenza.it
direttore.ragioneria@isiafaenza.it

Sacco

2008-03-22T05:33:00.000+01:00

Per la serie: "Riceviamo e volentieri pubblichiamo". Ecco a voi: "La Commedia del Sacco"!

Per festeggiare i quarant’anni della poltrona Sacco e della sua ininterrotta produzione, Zanotta presenta, in concomitanza con l’edizione 2008 del Salone Internazionale del Mobile di Milano, la mostra “La Commedia del Sacco”, dedicata alla rivoluzionaria seduta disegnata nel 1968 da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro.

Quarant’anni di storia e quaranta speciali poltrone Sacco Limited Edition, proposte in un allestimento suggestivo e spettacolare, celebrano non solo forse il più originale tra gli oggetti del design, ma anche l’avvento di un’idea, un fenomeno di costume, approdato anche al cinema e in televisione, che ininterrottamente ha continuato a conquistare un pubblico vasto e trasversale.

Dal giorno in cui i tre architetti torinesi arrivarono in Zanotta con un “sacco” in Pvc per tre quarti riempito di palline di polistirolo con l’idea di sviluppare un progetto industriale, la poltrona Sacco ha compiuto uno speciale percorso. Da oggetto cult divenuto icona del design leggero, moderno, informale, ha conquistato un indiscusso primato a livello internazionale, affermandosi come una delle massime espressioni della capacità creativa italiana.

La Sacco rappresenta uno dei casi più significativi di prodotto di design capace non solo di superare i tradizionali confini di progetto, riscrivendone interamente le regole, ma anche di interpretare e rappresentare un’epoca. Nel 1972 viene esposta al MoMa di NewYork e oggi sono 26 i musei internazionali che hanno inserito la Sacco nella loro collezione permanente d’arte contemporanea o applicata. Oltre al MoMa, il Musée des Arts Décoratifs di Parigi, il Victoria & Albert Museum di Londra, il Museo del Design alla Triennale di Milano.

“La Commedia del Sacco” sarà inaugurata martedì 15 aprile 2008 a Milano, in Zona Bovisa, negli spazi di BaseB in via Lambruschini 36, e sarà aperta al pubblico da mercoledì 16 sino a domenica 20 aprile 2008, con orario continuato dalle 11.00 alle 21.00.

L’esposizione, corredata di catalogo, propone un ensemble di quaranta pezzi unici di poltrone Sacco, realizzate con originali e suggestivi rivestimenti provenienti dalle collezioni storiche e contemporanee di un rinomato produttore di creazioni innovative per l’haute couture.
In mostra sarà inoltre presentato in anteprima assoluta il video “Il Sacco” realizzato da Hélène Guétary con una co-produzione Steamboat Films, Lobster Films e Centre Pompidou Paris per il canale televisivo Arte France, voluto per raccontare attraverso la storia della poltrona Sacco un’esperienza di design capace di catturare lo spirito del tempo e rappresentare uno stile di vita.

Kate

2008-03-21T21:24:00.000+01:00

Non sono un grande estimatore di Kate Moss, e mai stato, a dire il vero. Se pensate che il mio ideale di modella era Linda, ma anche Christy o Stephanie...Kate è ben lontana. Anche se da un decennio e più in qua è considerata icona di stile e punto di riferimento da molti fashion addict più giovani di me. Ebbene, mi sono stupito assai nel trovarmi ad apprezzare l'ultima campagna stampa di YSL. Mi piace lei e mi piacciono gli scatti, semplici, diretti, dove l'unico filtro immaginativo è il vetro della porta di una boutique o di una vetrina. Uno scatto quasi volutamente amatoriale, con tanto di flash riflesso. Boh, la trovo molto chic, che sia colpa della bella collezione di Stefano Pilati per YSL???

Serate strane!

2008-03-21T07:34:00.000+01:00

È quasi notte, sono le undici passate e, visto che domani si lavora, dovrei decidermi ad andare a dormire. Peccato che sia davanti al mio pc in trepidante attesa di risposte ad un’intervista che non vogliono arrivare. Quante volte è accaduto? Fidatevi, tantissime. E se non erano risposte a quesiti via mail a chissà quale stilista più o meno interessante, erano articoli da finire per il giorno dopo, pezzi da scrivere all’ultimo, in mega ritardo, liste per qualche servizio da inviare allo stylist di turno e via discorrendo. In altri momenti non mi sarei posto domande personali, non avrei trasformato una semplice attesa in un monito a riflettere sulla mia vita, ma stasera non va come tante altre sere. Dopo aver sentito l’inconfondibile rumore che segnala l’arrivo di una mail e avere verificato che si tratta dell’ennesimo spam, chissà perché poi a me arrivano un sacco di mail in giapponese!?, mi chiedo il senso di tutto questo. Dovrei aver capito che non sono donna, ventenne, di buona famiglia e coi lunghi capelli biondi (e non se la prenda chi si ritrova in questa descrizione, il caso vuole che l’immagine ricalchi a pennello quello che è la redattrice media di un magazine di moda milanese), come non sono neanche magrissimo, dai capelli ricci corvini, con un fare un po’ annoiato e molto elegante (e anche qui non me ne voglia chi si ritiene chiamato in causa, a meno che non sia uno dei pochi uomini in una delle tante redazioni di giornali femminili italiani). Insomma: come faccio a volere ancora scrivere di moda, quando dovrei aver capito da tempo che non ci azzecco nulla? Inevitabile pensare alla Celentano che, ad “Amici”, dice chiaramente a Giulia che con quel fisico, bassotto e un po’ tondetto, non farà mai la ballerina. Andateglielo a dire voi a quella simpatica donna della nipote del molleggiato che Giulia è un talento, che mi piace guardarla ballare e chisse-ne-frega se non è anoressica e antipatica come Anbeta??? Inevitabile –again- ripensare alla mia professoressa d’italiano delle medie che alla fine del terzo anno, durante una riunione coi genitori in cui dispensava consigli per il futuro, mi disse chiaramente che, a suo insindacabile giudizio, il mio futuro sarebbe stato in una scuola professionale. Non ho mai avuto modo di dirle che scelsi invece il liceo e che sono stato il terzo della mia classe, che mi sono laureato in medicina, che mi sono specializzato in psicoterapia (che stasera servirebbe a me), che scrivo/ho scritto su svariati giornali e, cosa di primaria importanza, non so assolutamente tenere in mano un trapano o avviare un motore (lungimirante la mia prof, vero? Aveva proprio capito tutto di me!). Avrà forse ragione la Celentano nel suo anti-buonismo con Giulia? La mia vecchia prof. di lettere voleva segnalarmi che forse a fare –chessò- l’idraulico avrei guadagnato di più e avuto meno incertezze? Davvero non lo so…ma ricordo una sera di un paio d’anni fa, quando sempre in attesa di risposte ad ora tarda, scovai un mio vecchio co-inquilino dei tempi dell’Università in chat (una chat innocentissima, non pensate male…) e parlando del più e del meno mi disse che lui ora faceva l’escort. Immaginate il mio stupore e le mie domande più o meno imbarazzate. E al quesito: “Ma cosa dice la tua dolce metà?” Inaspettata giunse la risposta: “Ma è proprio la mia dolce metà a procacciarmi una clientela d’alto rango, non vorrai mica che vada con gente squallida!”. In quel momento pensai che la dolce metà suddetta era in assoluto la più furba di tutti e che io, forse, non dovrei fare poi così tante domande!

STUDIO 8

2008-03-20T10:41:00.000+01:00

Per chi non ha potuto partecipare il 10 febbraio all'inaugurazione del nuovo negozio Studio 8, in occasione del suo complemese vi posto alcune fotine dell'ambiente, molto bello, voluto dal mio amico Mirco, che del negozio è il titolare. Eccovi uno stralcio del comunicato, che per l'occasione fu scritto da...indovinate da chi?! Il sottoscritto ovvio, cliente affezionato del bravissimo sig. Cangini, colpevole negli anni delle mie pettinature folli, in particolare tutte le volte che mi accompagna a Pitti e ricordo ancora la testa di capelli alla Tina Turner che mi fece per una serata fiorentina! :O)

Eccovi parte del comunicato:

"Dopo la separazione con il suo socio e la chiusura di A.M., precedente esperienza lavorativa nel mondo dell’hair styling, Mirco Cangini apre sempre nello stesso stabile in via Piantavecchia 13 a Voltana una nuova attività, dove mettere a frutto anche la grande esperienza maturata negli anni sui set di importanti servizi fotografici per riviste come Made05 e Label. È stato forse proprio il lavoro nel mondo della moda ad incentivare in Mirco Cangini la voglia di un’attività in proprio, là dove la sua esperienza è iniziata e dove poter applicare le molte idee, i tanti input maturati e sviluppati negli anni, non solo legati all’hair & make up design, ma anche alla creatività a 360 gradi, con una forte propensione alla ricerca, alla rielaborazione dei trend in maniera contemporanea e mai retrò".

Non ci credooo

2008-03-20T04:34:00.000+01:00

Tokidoki for Hello Kitty. Non ci credevo, ma quando ho visto su blog.tokidoki.it (da dove sono tratte le foto che posto) che Tokidoki aveva intrapreso un'avventura con Hello Kitty sono esploso dalla felicità. Li adoro entrambi. Sono da poco tornato, dopo la sua misteriosa sparizione dalla mia scrivania in redazione, fiero proprietario di un nuovissimo Bastardino, il cane cactus per intenderci, e ora vorrei tanto anche Hello Kitty versione verde con aculei. Mi risulta che questi oggetti siano in vendita per ora solo in Giappone. A quando in Italia??? Help me. Li voglioooooooooo. E dire che ci sono giorni in cui mi fingo anche una persona seria!

Covers

2008-03-17T07:06:00.000+01:00

Quando si dice una copertina fantastica. Non a caso stiamo infatti parlando di Fantastic Man, con una cover dedicata alla mia icona maschile per eccellenza, l'uomo che vorrei essere e mai sarò -sob- Mr. Tom Ford. Interesting reading too. Consigliatissimo!

Warrior

2008-03-16T21:10:00.000+01:00

Il bracciale da Guerriera metropolitana, disegnato da Christopher Bailey per la collezione Burberry p/e 2008. Lo voglio anche io! Ma se ogni tanto passate da questo blog, ormai siete edotti del fatto che io considero Bailey un genio, quindi non i stupite più! :O)

Colourful Fendi

2008-03-07T05:30:00.000+01:00

Lorenzo' style

2008-03-07T04:54:00.000+01:00

Mi piace molto lo stile di Lorenzo, che ho incrociato spesso e con piacere durante l'ultimo gruppo di fashion shows milanesi. L'imper indossato su una t-shirt, pop, ma ricercata, il borsello vintage, gli occhiali grandi, dalla montatura che sfuma da un colore scuro ad uno chiaro, lo caratterizzano molto. Ne fanno un personaggio, uno di quelli che si incontrano volentieri, di cui osservi sempre i particolari, di certo non un fashion victim di nero vestita. Anzi!

Tanya

2008-03-07T04:38:00.000+01:00

Ha il volto di una principessa, con questi occhi da cerbiatta meravigliosi. Ma la sua falcata è una di quelle che in passerella si fa riconoscere, non da Venere Nera forse, ma sicuramente uno di quegli andamenti che ci si aspetta da una modella navigata, non da una ragazza classe 1991. Nata a Minsk, già scelta da Michael Kors per una sua campagna pubblicitaria, a Milano, Parigi, New York è ormai onnipresente. Ed io tutte le volte che esce sul catwalk non posso evitare di stare con la bocca aperta, per quanta classe, eleganza, dimensione onirica, riesca a trasmettere ai capi che porta. Semplicemente la mia preferita in quest'ultima tornata di giovani supermodels. La amo, si era capito? (Nelle foto da style.com, dall'alto in basso: Valentino, a-i 2008-09; Giambattista Valli, a-i 08-09; Kors a-i-08-09)

Vetrine

2008-03-06T19:55:00.000+01:00

Che le vetrine della boutique Moschino a Milano siano belle e creative si sa. Ma la scena che occupava lo spazio espositivo del negozio durante i fashion shows milanesi passati era a dir poco strepitosa. La rappresentazione di una sfilata, con tanto di posti a sedere e modelle in passerella, ma i cui protagonisti erano tutti topolini. Non so se qualcuno stesse dando dei ratti ai fashionisti delle prime file oppure cos'altro. Ma a me questi topolini bianchi, oltre a come il tutto era disposto, mi hanno fatto davero impazzire. Belli, belli, belli!

Steve: the Triumph of a male icon

2008-03-05T05:41:00.000+01:00

Il 24 marzo avrebbe compiuto 78 anni uno dei simboli più fulgidi della mascolinità del Novecento, al cinema, come nella vita. È una mia icona personale, non tanto per pellicole famosissime e mag-hit come “Bullitt” o “La grande fuga”, ma per l’eleganza innata ben espressa ne “L’affare Thomas Crown”, per le capacità recitative dimostrate in “Papillon” e perché è uno dei protagonisti di uno di quei “disaster movie” con cui sono cresciuto: “L’inferno di Cristallo”!
Per commemorare Steve McQueen, scomparso nel 1980, il brand inglese Triumph riedita la t-shirt indossata dall’attore nelle scorribande a cavallo, ovviamente, della sua Triumph. Questa maglia è il primo prodotto ufficialmente autorizzato dal “Steve McQueen's Estate”. E, nonostante non ami molto le velocità, potrei cedere alla tentazione di sentirmi anche io McQueen for a day. La compro? Ma ci sarà la XXXmegaL?

Divi si nasce, ok sort of...

2008-03-04T21:12:00.000+01:00

Lo so, solo le amiche, in questo caso Laura, possono esaudire il desiderio di fotografarmi ai fashion shows, come se fossi una Carine Roitfeld col tacco 15 (cosa che non avverrà mai, sia chiaro! Non ho assolutamente velleità di travestitismo...). Però il mio cappotto militare svizzero, il mio foulard vintage YSL, i miei jeans 7 For All Mankind, non facevano la loro porca figura??? E vogliamo parlare del taglio di capelli eseguito dal Sig. Mirco Cangini di Studio 8??? Insomma, non sarò stra-famoso e stra-figo, ma fatemi sognare anche a me un pochetto. Se non è così, beh, tacete! Grazie. E grazie a Laura che è stata così carina da farmi mettere in posa, tirando fuori tutto il divismo che è in me. Ah, dimenticavo, la foto è stata scattata fuori dal Velodromo Vigorelli, quello dove nel 1966 si esibirono i Beatles per intenderci, subito prima della sfilata Blumarine, di cui il Velodromo è location, da un po' di stagioni in qua.

Ricciolo (o rino porcospino, che a me piace di più!)

2008-03-04T20:57:00.000+01:00

A grande richiesta uno degli Animali.n.i. di Michele Pollini. Da oggi in mostra all'Enò di Lugo. Non è un amoreeeeeeeeeeeee???

animali.n.i.

2008-03-02T21:58:00.000+01:00

Animali.n.i in mostra all’Enò di Lugo
Per tutto il mese di marzo le originali opere del designer Michele Pollini

Il sodalizio artistico fra l’enoteca Enò di Lugo e il Gruppo creativo I.n.I. si rinnova anche in questo 2008. Per tutto il mese di marzo, con inaugurazione martedì 4 alle ore 20.30, il locale lughese di Via Magnapassi ospiterà, infatti, la mostra delle originali opere di Michele Pollini, uno dei fondatori del Gruppo I.n.I. assieme a Mirco Cangini e Stefano Guerrini.

E proprio Guerrini - docente allo Ied e all'Accademia del Lusso di Milano, fashion editor di Made05, collaboratore di Uomo Vogue e MFF – racconta della nuova mostra: «Dopo aver presentato all’Enò creazioni che nascevano dal riutilizzo di vecchi impermeabili, che nella mente immaginifica di Pollini si trasformavano in abiti lunghi, importanti, dalle atmosfere alla Balenciaga, ora il designer ci sottopone il suo lato creativo più ludico e divertente, che affonda le radici nella grafica, ma non dimentica il mondo della decorazione, che è una delle componenti più forti della propria ricerca stilistica. Ecco nascere allora gli ‘animali.n.i’, personaggi buffi e curiosi, protagonisti in bianco e nero di un microcosmo dove il segno dell’artista si sposa ad un animo più glitter, fatto di perline e paillettes. In maniera meno concettuale e più diretta, strizzando l’occhio ad un’estetica kawaii, Pollini ci ricorda ancora una volta che è un creativo che ha moltissimo da raccontare».

Michele Pollini è originario di Argenta, dove è nato nel 1976. Si è diplomato all’Istituto d’Arte Dosso Dossi di Ferrara, mentre nel maggio 2003 ha conseguito il diploma di laurea all’ISIA di Faenza, con una tesi dal titolo “Multitaglia, accessorio e trangender”, per la quale i capi, senza cuciture, a taglia unica e unisex, sono stati realizzati da Ter et Bantine (GFM Industrie) di Granarolo Faentino. Dopo varie mostre collettive e sfilate, dove ha partecipato con abiti di sua produzione, esperienze lavorative, che hanno compreso anche l’insegnamento, dal settembre 2007 ha consolidato il rapporto lavorativo con l’azienda di ricami artistici Roberta Graziani, con sede a Faenza.

La mostra è visitabile dal martedì al giovedì dalle 20.30 all’1; dal venerdì alla domenica dalle 18 all’1. L’ingresso è libero.

Per informazioni: tel. 0545 31590 http://eno.splinder.com

Ufficio stampa: Pierluigi Papi tel. 338 3648766 ppapi@racine.ra.it

Ifioridisimona

2008-02-26T10:08:00.000+01:00

È siciliana, laureata in lingue e letteratura straniera a Catania, ma adesso vive a Sassari. L’ho scoperta su myspace, dove la potete trovare anche voi nel suo www.myspace.com/ifioridisimona. E Ifioridisimona è la sua linea di oggetti hand made e dal forte spirito kawaii. Simona si racconta così: “Ho sempre disegnato o cucito qualcosa. Dai progetti dei vestiti per le mie bambole quando ero piccola, alla mia prima borsa qualche anno fa. Ma per tanto tempo questa passione è rimasta nascosta, relegata al mio tempo libero. E così, dopo un percorso di studi che poco hanno a che fare con la moda, oggi mi ritrovo finalmente nel mio mondo. Il progetto Ifioridisimona nasce un paio di anni fa, quando cucivo, presso la sartoria di un’amica, piccoli fiori con gli scarti dei suoi tessuti che abbellivo poi con vecchi bottoni. In poco tempo ho potuto constatare quanto questi fiori piacessero, iniziando così ad applicarli su vecchie borse portate dalle clienti della sartoria, che volevano “rimodernarle”, dopo essere rimaste per anni in fondo ai loro armadi. Da lì ho cominciato ad allargare i miei orizzonti fino ad approdare alla scoperta di myspace, ho intuito da subito la potenza di tale mezzo, cominciando a stabilire una fitta rete di “amici” e acquirenti che adorano le mie creazioni! Ed è infatti il popolo di myspace che mi ha innalzata al felice ruolo di Designer”.
La passione, la voglia di fare e un pizzico di coraggio, hanno spinta quest’anno Simona Giuga a presentare un progetto per accedere ai fondi europei e ottenere un finanziamento per aprire un suo laboratorio e realizzare un prodotto sempre più professionale. Uno spazio creativo dove vecchio e nuovo si incontrano per dar vita ad oggetti del tutto unici e personali, borse e accessori, spiritosi pupazzi, cinture fatte da vecchie cravatte, fermagli e spille, prodotti che si riservano il piacere di coniugare forma e sostanza, estetica e funzionalità. Ifioridisimona, oltre a creazioni proprie, “rigenera” e riattualizza oggetti e capi d’abbigliamento, scovati nei mercatini e reperiti sulla rete. Per un progetto dove ri-uso, ricercatezza nei particolari e nei materiali, colore e originalità si fondano in un universo poliedrico e divertente.

Antonio, che fame!

2008-02-26T05:59:00.000+01:00

Un tempo per me i fashion shows di Milano avevano due re, entrambi di nome Antonio. Berardi da una parte e Marras dall'altra. Ora che Berardi sfila a Parigi, i due re Antonio sono solo uno. Adoro Marras, quello che fa è spesso pura poesia, guidato da un'ottica che non sempre negli anni è stata commerciale, ma -o almeno così a me è sembrato- sempre è stata spinta dal cuore, dalla passione, dall'intelligenza. Durante l'ultima settimana della moda milanese è stata presentata la sua linea giovane I'M e questo che vi posto non è certo un suo capo, ma comunque un'altra genialata dello stilista sardo. Ad ogni giornalista in uscita dalla presentazione veniva regalata una schiscietta...o, per meglio dire, una piccola scatola da picnic. Forse Marras ha capito che certi disgraziati -meno quelli che girano in limousine con autista, sicuramente più quelli come me che si muovono coi bus navetta, gentilmente concessi dalla Camera Nazionale della Moda- avevano bisogno di un po' di coccole culinarie! Ecco allora la mela verde, il bacon, i tramezzini nella carta argentata, i biscottini, persino una sorta di caprese, con un formaggio diverso dalla mozzarella, ma che non ho identificato, non me ne vogliano gli amanti de "La prova del cuoco".

Grazie Antonio, era davvero tutto buonissimo!!!

Attimi di stile ai fashion shows

2008-02-26T05:37:00.000+01:00

Ho sempre amato molto lo stile di Filippo e la sua smodata passione per Vivienne Westwood. La borsa è meravigliosa, ma anche il cappotto e le scarpe non sono da meno. Non trovate?

Waiting for Maria

2008-02-26T05:30:00.000+01:00

In attesa della sfilata di Maria Calderara, mi intrattengo fotografando due lampadari in un negozio lì vicino. In fondo un creativo/cool hunter come me, dovrà tenersi impegnato in qualche modo. No?

L'innevato winter-time di Blugirl

2008-02-26T05:18:00.000+01:00

Scene di ordinario disordine

2008-02-26T05:14:00.000+01:00

Tanto per spiegare come posso essere ordinato, anche durante le giornate della moda milanese. Una foto vale più di molti discorsi e questa mi sembra che spieghi bene quanto io sia capace di ammucchiare e accatastare cose e, se vi svelo che la foto è stata fatta all'inizio della mia avventura ai defilè, capirete quali sono i pesi che mi porto sulle spalle nelle mie sortite milanesi, soprattutto al ritorno!

In vetrina

2008-02-25T07:57:00.000+01:00

In vetrina nella boutique Moschino, durante la settima della moda milanese. Mi ricordano molto la mia cat woman preferita!Belle, no?

Scatti rubati

2008-02-25T07:50:00.000+01:00

Illy

2008-02-25T07:43:00.000+01:00

Bellissima installazione al bar Illy all'interno della Fiera di Milano, per la settimana della Moda donna. Adoro!

Miti da vicino

2008-02-25T07:28:00.000+01:00

Seduto dietro alla Sig.ra Anna Piaggi alla sfilata del bravo Albino. Da notarsi l'azzurro del ciuffo e della bandana. Mesmerizzato da questo stile e dalla forte personalità. Ammiratissimo. La Sig.ra Piaggi è e rimane uno dei miei miti personali.

Autoritratto

2008-02-24T22:28:00.000+01:00

Che io sia vanesio è abbastanza risaputo, adesso arrivo a farmi una foto da solo ("Non so se ridere, piangere o farmi una foto", cantava Mietta anni e anni fa!), mentre attendo il mio caffè d'orzo in tazza piccola (di fatto acqua sporca e triste, al posto del mio adorato caffè -vero- che non bevo da agosto, sob!). Potrà sembrare un gesto di pure egocentrismo, ma in realtà volevo immortalare nell'ordine la bella spilla nuova e la collana gipsy di Michele Polli.n.i. e il mio foulard vintage YSL, a stampa paisley, che indossavo proprio mentre sulle passerelle milanesi tornava questo tipo di tessuto...sono o non sono un trend-setter???

Nielsen o Bardot?

2008-02-12T06:47:00.000+01:00

Sarà che mi è venuta la fissa del jeans grigio, sarà che si chiamano come una star, ma a me questi pants MAGAZZINI DEL SALE mi piacciono un botto. Denim washed, dall'effetto colore irregolare, evidenti applicazioni di borchie metallo sui fianchi che diventano quasi una cintura, piping in pelle argento, autografo e simbolo – una stella – ricamati su tasca posteriore. Uno stile e un effetto colore rock. Peccato che siano solo da donna...dimenticavo, se non si fosse capito dal titolo, sono i Brigitte!

Creatività allo Ied

2008-02-03T22:35:00.000+01:00

Scena da una lezione

2008-02-03T22:17:00.000+01:00

I ferri del mestiere. Beh forse ferri non è proprio il termine giusto...meglio "le carte del mestiere"??? Anyway, scatto rubato agli attimi che precedono una mia lezione, la prima del corso, allo Ied.

Denim shoes

2008-02-01T06:53:00.000+01:00

Le nuovissime “Saturday” di Macbeth in denim. Sono solo per lei...e io le vorrei tantoooooo. Ma le fate per favore anche in un 43 e mezzo? Anche solo per me. Io le compro sicuro! Daiiiiiiiiiiiiiiiiiiii!!!

STUDIO 8...is here

2008-01-31T05:00:00.000+01:00

And God bless Couture

2008-01-28T08:35:00.000+01:00

C'è chi sostiene che John Galliano non sia più quello di una volta. Forse è vero che i tempi in cui le sue collezioni erano ispirate ad un'aristocratica in fuga dal suo castello in fiamme o ad una moderna geisha sperduta nelle stanze di uno splendido palazzo dell'alta borghesia francese sono passati. Però guardando e riguardando queste immagini dell'ultima sfilata Haute Couture di Galliano per Dior non posso che fare due riflessioni: la prima è che, almeno per quanto riguarda la Couture, il sig. Galliano mi sembra non in buona, ma in OTTIMA forma, come testimoniano queste foto dal sito www.style.com, e che darei forse un dito per avere metà della sua creatività (o di quella del suo team stilistico, ma è poi lo stesso!); la seconda è che sarà pur vero che la Couture non appartiene più ai nostri tempi e che non c'è una reale acquirente di questi abiti, se non in qualche paese arabo...però, e lo sottoscrivo dove volete, ringrazio il cielo che la Haute Couture esista ancora, dove altrimenti troveremmo -noi fashion addict- un così delizioso nutrimento per le nostre più sfrenate fantasie di moda?...e, mi ripeterò, il mondo, non solo quello della creatività e della moda, ha davvero ancora tanto bisogno -forse ora più che mai- di questi meravigliosi voli pindarici!

Rubik and me

2008-01-26T00:36:00.000+01:00

Non sono mai stato un fan del cubo di Rubik quando uscì negli 80s e tutti lo comprarono e divennero degli assi nel disfare le faccette colorate e nel rifarle...io, invece, lo trovavo noioso! Ma col tempo è sicuramente diventato, anche per me, uno dei simboli di quegli anni e quindi della mia fanciullezza. Ora nel sito www.tattydevine.com, quei geni dei Tatty Devine hanno inserito nella loro collezione il Cube bracelet, che altro non è se un bracciale che nasce -appunto- dal cubo di Rubik...ed io ho adorato da matti l'operazione, tanto che stavo per aquistarlo online, se non fosse che nel sito è out of stock. Non è che qualcuno va a Londra ed è in vena di regali???

Avevo appena finito di dire...

2008-01-24T10:06:00.000+01:00

...che non ci sono più le modelle di una volta e l'occhio mi è caduto sulla nuova cover di Pop. Dio benedica Katie Grand, che ci stupisce ancora grazie ad una meravigliosa Stephanie Seymour, in grado di azzerare la salivazione a più di un maschietto...e mi chiedo anche se il signor Axl Rose non si stia ancora morsicando mani e gomiti per essersela lasciata sfuggire. Bellissima e confermo -l'accendo pure- di modelle così non ce ne sono più!

Vogue Paris

2008-01-24T09:28:00.000+01:00

Nuda con un copricapo tribale -sort of- sulla testa. Immagine che ho rubato da uno dei miei Vogue Paris. Scatto davvero incredibile, prova che a volte fare styling può non essere sinonimo di "aggiungere", ma anche di "sottrarre", quando si hanno accessori così e quando ti chiami Carine Roitfeld...ed io rosico pure un po'. Quando sarò su un set così? Chi mi risponde: "Mai"...sappia che ottiene in cambio solo lacrime e bile. Le mie, ovvio!

Moments in time

2008-01-23T09:45:00.000+01:00

Le supertop fotografate da Peter Lindbergh. Shooting che poi ispirò George Michael ad utilizzare Linda, Christy, Naomi, Tatiana e Cindy per il video "Freedom '90", la cui visione mi procurò pianti a dirotto -ma si parla degli anni della mia giovinezza, sono giustificato, no?- a costo di suonare un po' come quelle frasi fatte da conversazioni stantie (tipo: "In città non si trova più un parcheggio", "Non esiste più la mezza stagione" etcetc), guardando questa foto mi viene proprio da dire che non esistono più ragazze come queste nel fashion system. Non mi volete paragonare una Coco Rocha qualsiasi con una Christy Turlington, vero???

At Marni' show

2008-01-17T00:52:00.000+01:00

Semplicemente io adoro Marni. La sfilata più bella vista da me ai Male fashion shows di Milano. Le mie misere foto non rappresentano bene l'ammirazione che ho per il marchio e quanta ricerca e stile c'è in una loro collezione. Amo.

At the fashion shows

2008-01-17T00:51:00.000+01:00

Trovo sia divertente osservare la gente ai fashion shows. Mi perdo scrutando i look e gli outfit dei giornalisti stranieri. E mi spiace enormemente non avere sempre la macchina pronta per immortalare le immagini più interessanti. Eccovene comunque alcune scattate alle ultime sfilate maschili milanesi.

Nicole

2008-01-07T08:50:00.000+01:00

Amo Nicole Kidman, da sempre forse no, ma da quando la vidi in "To die for" di Gus Van Sant sicuramente sì. Che io ami alla follia Vogue, edizione americana, ormai è un dato di fatto. Potevo non adorare queste copertine che la Sig.ra Wintour ha dedicato alla mia cara Nicole? Se poi aggiungete che il vestito di Versace con le paillettes è passato anche da uno dei miei set fotografici...tutto risulta ai miei occhi assolutamente fighissimo! Vabbè esagero un po'... ho preso una tachipirina, forse mi ha fatto un effetto un po' lisergico. :O)

Beauty as it is. Best of 2007

2008-01-07T08:31:00.000+01:00

Last July brit designer John Galliano marked his 10th year at the creative helm of the iconic fashion house of Dior with an extravagant autumn/winter show in Versailles Palace, inspired by painters (impressionist and modern ones), among the models Linda, Naomi, Gisele and Shalom. It was a huge homage to Couture. Uno dei momenti miglior del 2007. Ne vogliamo parlare? Meraviglia!

I want you

2008-01-01T21:51:00.000+01:00

Pensate che nel 2008 io mi possa meritare un bellissimo zaino Eastpack disegnato da Raf Simons? Domanda retorica, convengo. Ma lo vogliooooooo!

Francesco

2008-01-01T21:45:00.000+01:00

Ho amato moltissimo alle due ultime Biennali di Venezia i suoi lavori. Il suo "Trailer for the remake of Gore Vidal’s Caligola" in mostra alla 51° Biennale lo vidi a ripetizione tipo 5 volte, e chi era con me ancora lo ricorda come un incubo -non volevo più andare via-, con la stessa passione ho accolto il suo "Democrazy" quest'anno, con Sharon Stone e Bernard-Henri Lévy protagonisti di un'ipotetica campagna elettorale alla presidenza degli Stati Uniti. L'immagine che posto viene da un servizio del giornale di culto I.D., che mette in copertina Cate Blanchett, protagonista di un evento al Guggenheim di New York, trasformato in “Palaguggenheim”, come se ci si trovasse di fronte ad un concerto rock, solo che la rappresentazione -per quella sola serata- era dedicata a Pirandello. Un gruppo di attori, fra cui Natalie Portman in Prada, hanno recitato seduti, con leggio davanti e guardandosi negli occhi, il "Così è, se vi pare", con apparizione finale della meravigliosa Cate -come dire...ehm...l'attrice numero uno al mondo ora?- di Dior vestita. Se devo citare una serata che volentieri non avrei perso, è questa! Ho letto molte interviste con Vezzoli protagonista, lo trovo sempre molto vicino alle mie idee e gusti, nel suo approccio al concerto di arte pop, nella sua ricerca estetica e nel coinvolgere le celebrities ...nell'ultima intervista che ho letto -quella su Rolling Stone Italia- lo trovo spiritoso, interessante, cool da matti. Lo considero davvero il personaggio che in assoluto più mi incuriosisce e, scusate la banalità del termine, mi piace nel panorama artistico italiano, quello che ha capito meglio le commistioni e le trasversalità fra arte, moda, cinema e teatro, campi che nel 2008 non sono a compartimenti stagni, ma trovano fighissimi (come fa 80s questa espressione!) terreni comuni. Qualcuno gli può dire che lo amo??? Platonicamente s'intende...:O)

Arabesque

2008-01-01T20:26:00.000+01:00

Via dalla pazza folla! Il primo post del 2008 è un invito a riscoprire il glamour di Hollywood al calduccio delle proprie casucce. Esattamente come sto facendo io in questi giorni. Stanco del caos in giro, poco propenso a festeggiare un anno che gli oroscopi mi dicono impegnativo e a ricordarne uno che è finito con tre mesi duri, mi sono buttato -come spesso faccio in questo periodo dell'anno- sui dvd. Fra gli altri ho visto -o dovrei dire rivisto, ma proprio non ricordavo molto della prima visione- un titolo del 1966, cioè "Arabesque". Amo molto Stanley Donen, che di questo film è il regista, in particolare adoro "Sciarada", piccolo capolavoro con una Audrey Hepburn di Givenchy vestita e un perfetto Cary Grant. A parte il fatto che, come "Sciarada", è un thriller anni sessanta, che ruota attorna ad un intrigo internazionale legato ad un geroglifico da decifrare, quindi divertente, senza essere cialtronesco, gli inseguimenti e l'azione ci sono, ma -grazie al cielo- almeno qui siamo lontani dai deliri delle ipertrofie muscolari degli action movies degli 80s, il film non è all'altezza del suo predecessore, ad esempio Gregory Peck, che ne è il protagonista maschile, non brilla e diverte come Grant. Il vero segreto della pellicola, però, il motivo per cui è da vedere, è Sophia Loren, che ne è la figura femminile principale. La Loren non è mai stata così bella, la pellicola sembra adorarla in ogni inquadratura, per tutto il tempo ha una vena leggera e brillante, che non sempre ha espresso nella sua carriera, e, annotazione per fashion addict come me, se la Hepburn poteva contare su Givenchy, qui la nostra Sophia può vantare un guardaroba pazzesco di Dior. Ogni cambio d'abito sarebbe -per qualsiasi creativo in vena di ricerca- da registrare alla voce "archivio immagini da imparare a memoria". La locandina recita "Ulta-Mod", "Ultra-Mad", "Ultra-Mistery". Io aggiungerei "Ultra-Chic". Divertente davvero, ve lo consiglio!

Mondino

2007-12-31T23:06:00.000+01:00

Sempre Mondino, qui in un autoritratto che mi piace moltissimo. L'ispirazione viene dalla collezione legata al mondo dei tatoos di Jean Paul Gaultier, una delle sue più belle, sempre della prima metà degli anni novanta, con cui Mondino collabora da tempo soprattutto per le campagnie pubblicitarie, in particolare quelle meravigliose dei profumi dello stilista francese.

Tony

2007-12-31T22:57:00.000+01:00

In pieno periodo grunge, in anni in cui domina nel fashion system l'estetica del brutto, il minimalismo e l'unisex, la rivista inglese di culto The Face, che non esiste più, ma le sopravvive la bellissima POP di Katie Grand, che di The Face era fashion director, pubblica un redazionale di Jean-Baptiste Mondino, quello dei video di "Open your heart" e "Human Nature" di Madonna, di "Manchild" di Neneh Cherry, "Each time you break my heart" di Nick Kamen e "Wish u heaven" di Prince, dove i modelli sostituisco alle spille da balia del movimento punk una serie di bottoni automatici e cerniere, che diventano parte del make up e ornamento, quasi una versione glam delle body-modification alla Orlan. Protagonista del servizio accanto ad una delle modelle del momento, la rasatissima con tanto di drago tatuato sul cranio Eve Salvail, è Tony Ward, uno dei modelli preferiti di Herb Ritts, poi attore per Bruce La Bruce, ma noto alle cronache per il flirt con Madonna, per avere girato con lei il video di "Justify my love" e con lei anche nel libro "Sex", tuttora unica pubblicazione in coffee-table book di Steven Meisel. Questa immagine, seppure semplicissima, rimane una di quelle che più mi hanno colpito di quegli anni.

Nico

2007-12-25T08:07:00.000+01:00

Non so molto di Nico. Le sue illustrazioni sono terribilmente pop e 60s. Non a caso il suo sito si chiama www.nicopop.net. Lì potete trovare alcuni lavori e ben poche info. Scopriamo che nasce nel 1976, che vive ad Osaka in Giappone e che Nico significa sorriso in giapponese. Le sue illustrazioni mi hanno colpito quando le ho trovate sul libro 'Mondo Fragile 2' e me ne sono follemente innamorato. Ho estrapolato l'immagine che vedete dal sito www.starfactory.info, portale web di un'agenzia di artisti quasi tutti Made in Japan. Enjoy!

Scent like me

2007-12-22T19:55:00.000+01:00

Linda in una vecchia pubblicità di Opium, profumo storico di Yves Saint Laurent. Un'immagine che spiega bene la mia fascinazione per il fashion world, uno scatto semplicissimo, ma che con pochi elementi riesce ad essere evocativo, fascinoso, elegante...non spinge solo a comprare Opium, ma guardi e sembra di sentire l'odore di un mondo intero, fatto di bello e glamour, con un pizzico di sensualità e abbandono, che non guasta. Amo!

All I want for Xmas

2007-12-22T19:43:00.000+01:00

Tutto quello che vorrei a Natale? Questa borsa di Burberry...al limite per regalarmela potete aspettare i saldi! Daiii, non chiedo troppooooooooooooooooo!

Il mio oroscopo dice...

2007-12-22T19:32:00.000+01:00

Well, you must tell me, baby,
how your head feels
under somethin’ like that,
under your brand new
leopard-skin pill-box hat…

Arrivano un po' di auguri

2007-12-20T06:35:00.000+01:00

Iniziano ad arrivare alla mia mail gli auguri di Natale più disparati. Alcuni sono talmente interessanti, creativi e cool che ho deciso di condividerli con voi.

Strepitoso l'augurio di Ruga design, che ritrae -come dice la foto stessa- il proprietario, ma in vesti fanciullesche, in uno scatto natalizio, probabilmente anni settanta, che tanto ricorda alcune mie vecchie foto. Amo, incondizionatamente! Bellissima immagine.

Sicuramente di grande effetto la bellissima frase di Bruno Munari -uno dei creativi più importanti del novecento- scelta dallo Ied. Molto POP l'immagine che mi è arrivata da My Own Gallery, mentre curiosissima, voyeristica, controcorrente quella scelta da Nepente Art Gallery di Milano.

Inutile dire che se mi arrivano altri auguri così cool, sarà mia premura postarli al più presto. :O)

You are beautiful

2007-12-18T23:57:00.000+01:00

Non è meravigliosa? Di Yves Saint Laurent (che poi adesso ha dalla sua la creatività meravigliosa e lo charme di Stefano Pilati!). La vorrei, anche solo per metterla su un tavolo e guardarla ogni tanto!

Riceviam e volentieri postiam: Ied at Pitti

2007-12-18T22:37:00.000+01:00

Ma quanto mi piacciono i bozzetti di moda!?! Anyway, lo Ied sarà a Pitti a Firenze, manifestazione che io amo molto e che si terrà dal 9 al 12 gennaio 2008, purtroppo io non posso andare questa volta. Però ricevo questa info e volentieri la pubblico, il disegno si riferisce proprio ad un lavoro di Andreas Steiner. Eccovi il comunicato. :O)

IED Moda Lab è una delle cinque scuole di moda più prestigiose d’Europa, che approderanno a Pitti Uomo N.73, grazie all’occhio di Rocco Toscani e alla penna di Tommaso Basilio, rispettivamente fotografo e giornalista/curatore del progetto Schools of Style, pensato da Pitti Immagine e Style Magazine, il mensile del Corriere della Sera.
Sul numero di gennaio di Style Magazine, distribuito in occasione di Pitti Uomo N.73, sarà pubblicato un servizio fotografico ad opera del figlio di Oliviero, avente come soggetti i Direttori,
i professori e alcuni studenti di una selezione degli Istituti di moda europei, tra cui IED Moda Lab. I soggetti indossano i capi di alcuni marchi di Pitti Uomo.
Le fotografie saranno inoltre mostrate a Firenze durante la manifestazione, tramite gigantografie realizzate per un allestimento che prevede cinque container situati davanti a Palazzo dei Congressi. Il progetto si arricchisce inoltre dell’esposizione di alcuni lavori realizzati dagli studenti sul tema generale dello stile, dell’eleganza maschile e dell’immagine dell’uomo contemporaneo.

Andreas Steiner è lo studente rappresentativo di IED Moda Lab Milano. Diplomato al corso di Fashion Design nel 2007, partecipa a Pitti Uomo N.73 con una collezione moda maschile incentrata sulla sartorialità maschile e sul senso del futuro. Il progetto – al di là delle differenze di tecniche e di stile – è stato appoggiato e incoraggiato dalla Sartoria Ferdinando Caraceni che in Andreas Steiner e negli outfits disegnati ha comunque riconosciuto la passione, l’amore e la volontà di creare capi maschili interpretando personalmente i principi di eleganza, distinzione e ricerca formale riconducibili, pur all’interno di una visione contemporanea, alla grande tradizione sartoriale italiana. Forme e colori dei 5 outfit si ispirano all’opera di Helmut Hahn, artista tedesco di metà novecento, fortemente influenzato dal movimento Bauhaus. La silhouette maschile ne esce monolitica, arcaica e razionale, non sfugge ad un impianto tecnico classico e accoglie l’eredità della sartoria classica. I colori sono rappresentati da una variegata palette di grigi accesi da porpora, blu tampone, zafferano e tortora.

Strange Panda

2007-12-09T08:29:00.000+01:00

Li ho appena scovati su internet e mi sono follemente innamorato. Sono gli Hanpanda, animali fantastici, metà panda e metà altri animali, a scelta canguro con tanto di cangurino nel marsupio o cervo rosa. Ad inventarli è Nagi Noda, autrice di short films, artista multidisciplinare, graphic designer per copertine di libri e dischi, Nagi ha anche da poco fondato una sua linea di moda (Broken Label) con il pittore Mark Ryden. La sua prima mostra in Occidente si è tenuta l’anno scorso presso il cult-store Colette di Parigi. Ha girato video musicali per gli Scissor Sisters e quello per la canzone "Sentimental Journey", della cantante giapponese Yuki, ha spinto la Coca Cola a contattarla per la campagna pubblicitaria 2006 per cui lei ha realizzato uno spot coloratissimo, con tanto di inedita canzone di Jack White dei White Stripes.

Ma il suo capolavoro sono questi buffi animali, io ne voglio adottare subito uno. Li provo a cercare meglio nel sito www.hanpanda.com

Vivienne

2007-12-06T10:12:00.000+01:00

La bellissima borsa Vivienne Westwood di Patrizia, fotografata in redazione :O). Bella, no?

Eyes of Laura Mars

2007-11-30T08:08:00.000+01:00

E visto che ve l'ho nominato. A must see!!!

CHRIS

2007-11-30T07:52:00.000+01:00

Meno conosciuto di altri fotografi degli anni settanta, americano, ma di origini tedesche, Chris Von Wangenheim è in realtà uno dei creativi che meglio ha espresso in forma visiva quegli anni decadenti, trasgressivi e glamourous. Ho trovato questa campagna per Dior sul web e mi ha intrigato molto, come leggere alcune delle storie a lui legate. Ad esempio il fatto che il padre, nobile ufficiale tedesco, che catturato sul fronte russo della Seconda Guerra Mondiale, morì suicida ancora prigioniero, fosse stato un atleta olimiponico, immortalato nel documentario di Leni Riefenstahl proprio sui giochi berlinesi, dove era riuscito a vincere una medaglia d'oro, nonostante una frattura ad una vertebra cervicale. Non è un caso che in uno degli shooting più famosi di Chris per Vogue le modelle fingessero di essere campionesse olimpiche, proprio come il padre. Uno stile patinato, ma che sfiorava il sadico, il misogino, come il lavoro di Newton, quasi frame di quel magnifico film che è "Occhi di Laura Mars". Nel 1979 Von Wangenheim fotografa Raquel Welch per una famosa cover di Playboy e il giornale scrive “His photos show the dangerous side of beauty.” Il resto del bel mondo balla allo Studio 54, ma presto accuserà il risveglio in un mondo dove questo dangerous side of beauty si paga! Quando muore giovane in un incidente stradale è all'apice della sua carriera, sono i primissimi anni ottanta.

Margherite

2007-11-22T23:25:00.000+01:00

Semplicemente adoro la bottiglia del profumo Daisy di Marc Jacobs, in particolare il tappo. Spesso il packaging delle essenze femminili è più interessante di quelle maschili. Uffi!

Remember the time

2007-11-19T02:56:00.000+01:00

Entra nell'era dell'eleganza. Ricordo con malinconia gli anni del Bazaar americano diretto da Liz Tilberis. Con lei come editor in chief Bazaar ritornò ai fasti di un tempo, quando Carmel Snow e Diana Vreeland regnavano sovrane sul mondo dello stile americano. La Tilberis aveva come creative director il geniale Fabien Baron, ora a Vogue Paris, e come responsabile del settore moda Paul Cavaco, ora ad Allure. Liz muore per una neoplasia nel '99, le succederanno prima Kate Betts e poi Glenda Bailey. Nonostante quest'ultima stia facendo un grande lavoro, grazie anche a Stephen Gan che l'affianca come reative director, Liz manca moltissimo a noi fan dell'editoria fashion. Eccovi la cover del suo primo Bazaar, dove Baron riprendeva il logo originale dell'art director più famoso della rivista, Alexey Brodovitch, rivedendolo in maniera retrò ma azzeccata e Linda Evangelista rappresentava alla perfezione questa ipotetica era dell'eleganza, fotografata da Patrick Demarchelier. Bellissimo!

Punte

2007-11-18T05:03:00.000+01:00

Più che oggetti da abbellimento sembrano delle armi da polso, per tenere lontani i malintenzionati! Ma, per quanto sono pop e cool, io li comprerei subito questi due bracciali di Karl Lagerfeld. Da style.com al solito fonte preziosa di info e immagini.

Bag addict 3

2007-11-17T04:31:00.000+01:00

E con la creatività di Tomas Maier per Bottega Veneta potrei raggiungere la commozione. Per cui con queste ultime immagini, sempre dallo stesso sito nominato nei due precedenti post, vi lascio decidere con quale borsa vorrete omaggiarmi. Belle tutte, no? ;O)

Bag addict 2

2007-11-17T04:25:00.000+01:00

Sempre da men.style.com è la volta di due borse Calvin Klein. Quella argento in particolare ha scritto Stefano su ogni parte del suo essere. La voglioooo. Sob

Bag addict 1

2007-11-17T03:05:00.000+01:00

Il mio amico giramondo una volta mi ha definito come l'uomo che ha fatto della borsina un'estensione del proprio braccio e del proprio io. Per cui potevano mancare un po' di segnalazioni sulle borse che voglio per la prossima p-e 2008? Ovviamente sono graditi i regali e questi non sono altro che dei validissimi suggerimenti. Sta arrivando il Natale, no? Iniziamo con Gucci. Le foto sono prese da men.style.com

Riceviamo e volentieri pubblichiamo: la Connie Douglas Art Night

2007-11-15T18:34:00.000+01:00

Connie Douglas il lounge bar e ristorante milanese dal design americano anni '50 presenta un'imperdibile appuntamento: THURSDAY ART NIGHT. La ricetta originale e semplice, ingrediente fondamentale l'Arte.
Giovani artisti eleggono il Connie Douglas a loro Mecenate. Vetrina non convenzionale per una mostra e per questo accattivante, il Connie Douglas offre la possibilità ai suoi protetti di esporre e vendere le loro opere migliori.
Passione e creatività sono il file rouge che accompagna ogni singolo evento, che diviene un'occasione più unica che rara per poter conoscere gli autori e le loro opere, creando soprattutto una preziosa occasione di scambio tra i diversi artisti e l'eterogeneo pubblico.
Il tutto in un'atmosfera piacevole e di festa, dall'aperitivo in poi, tra un cocktail e l'altro per dimostrare che l'arte è vita e che la vita è arte.
Si inizia con i pittori il 15 novembre, si continua con la fotografia il 6 dicembre. Vestiti e sartine il 20 dicembre, lampade e installazioni luminose il 10 gennaio e preziosi gioielli il 7 febbraio. E poi? Si ricomincia!

Io non so se ci potrò essere, ma mi sembra un'ottima iniziativa. Che ne dite??? :O)

Tajones lejanos

2007-11-11T08:58:00.000+01:00

In un'altra vita sarò uno di questi tacchi a scelta! Esagero? Creatività pura. Le scarpe di Prada mi stupiscono ad ogni stagione. Meraviglia, disegnate per un mondo parallelo, fatto di arte e dove il concetto di bellezza è completamente nuovo ed esaltante. Adoro la Sig. ra Miuccia, would someone please tell her? Detto questo, le immagini sono da style.com :O)

Feelings

2007-11-06T14:12:00.001+01:00

Frammenti

2007-11-06T11:31:00.001+01:00

Le cose finiscono e stop o una fine è in realtà l'inizio di qualcosa di nuovo? Mi piacerebbe pensare che sia più vera la seconda ipotesi. Ma mi lascio malinconicamente cullare dalla prima, rimanere nella triste consapevolezza che fra un po' non avrò più qualcosa che mi piaceva e mi rappresentava tanto, col suo caos e i suoi colori. L'archivio chiude? W l'archivio! Forse posterò altre foto, questo è un angolo che adesso non c'è già più.

Lunchbox cooler

2007-11-06T04:08:00.000+01:00

La custodia per la vostra lunchbox, per tenerla al caldo, così da mangiare tutto il suo contenuto con gusto -e soprattutto non freddo- nelle pause del lavoro la potete comprare qui www.concentrate.org.uk.

Io la trovo strepitosa ed in particolare quale vorrò secondo voi? Ovvio: quella camouflage è MIA!

Vetrina di Zara in Bologna

2007-11-05T14:15:00.000+01:00

It's Raffaella Time in Lugo Town

2007-11-02T03:50:00.000+01:00

Raffaella racconta che il responso unanime che le sue opere incontrano, preveda quasi sempre il commento: “Trasmettono allegria e gioia di vivere”. Non è certo questa cosa da poco perché, in un momento storico dove il brutto, il terrificante, l’orrore ci circondano e ci colpiscono da più parti, avere la capacità di strappare un sorriso, di dare buon umore, di scatenare pensieri positivi non appare opera banale, superficiale o facile da compiere, anzi diventa gesto mirabolante e coraggioso. Abbiamo bisogno di opere come quelle di Raffaella, perché corrispondono alla nostra ricerca di un cocooning emozionale, alla voglia cioè di trovare spazi personali dove rifugiarci ed essere protetti. Questi quadri che nascono da un amore dichiarato per l’illustrazione, non si rivolgono solo ad un pubblico di bambini, ma anche a quelle persone che bambini anagraficamente non lo sono più, ma non hanno perso la voglia di provare sentimenti ed emozioni. Diffidate dei pochissimi che storcono il naso davanti al lavoro di Raffaella, forse hanno dimenticato il fanciullo che è in loro o, ma è solo un’ipotesi, sono le prime vere vittime dell’aridità della nostra epoca.

Last but not least

2007-10-26T18:38:00.000+02:00

La presentazione della collezione primavera-estate 2008 di C.P. Company durante la settimana della moda milanese. Poi mi sa che di cose fashion di quella settimana non ne posto più, se no iniziate ad annoiarvi! :O)

Oh Sergio!

2007-10-25T09:41:00.000+02:00

Mi piace molto quello che fa Edmundo Castillo, shoe designer bravissimo, da Sergio Rossi. Questa la presentazione della collezione primavera-estate 2008.